Sobre el 8 de enero: Memorias felinas

En enero hemos leído Soy un gato, de Natsume Soseki. El novelante que propuso esta novela lo hizo sin habérsela leído. En la tertulia nos desgranaba sus razones: “Tenía muy buenas referencias sobre la obra” “sin ser un autor aclamado en Occidente, en Japón sí que tiene mucho prestigio”, “quería diversificar mis lecturas y sentía curiosidad”.  Pues bien, todos los asistentes le alabamos la elección.

Obra por entregas
“La obra es por entregas y así se reconoce explícitamente en el libro muchas veces.”
“Sí, once entregas, una por mes, o sea que el tiempo de publicación fue, muy probablemente, de un año.”
“Y yo me he fijado que todos los episodios tienen la misma extensión, más o menos, excepto el último que es más largo y que tiene todo el carácter de una “traca final”.
“Lo de la extensión de los episodios podría explicar que a veces los diálogos se alargan un poquito demasiado, yo creo que era “por acabar de llenar el cupo”.
“Y a veces se extiende mucho en las disquisiciones laterales porque la trama es mínima. Pasan muy pocas cosas.”
Los personajes
“Estoy de acuerdo en que pasan pocas cosas pero todo lo que pasa está muy bien razonado y explicado.”
“Y ese gato es terriblemente sabio. Ahí está el nudo del libro: un gato muy sabio y unos hombres ridículos.”
“Pero, cada uno a su manera, los personajes están muy bien definidos.”
“Pero es un mundo tremendamente masculino, aunque en definitiva las mujeres no suelen ser tan epatant como los hombres.”
Los mejores episodios y los peores
“Es muy divertido el episodio del gato que intenta cazar ratones.”
“Para mí el mejor es aquel en el cual el maestro se enfrenta a los alumnos de la academia que tiene al lado de casa.”
“Para mí el núcleo de todo está en el último episodio, en las reflexiones que hace Meitei sobre el mundo futuro, cuando sólo haya individualismo.”
“Y en todos los episodios hay crítica, en eso estamos de acuerdo, pero la crítica puede ser amable, que en el texto es la más común, o crítica dura, que es la que el autor usa contra los Kaneda.”
“¿Y eso por qué?”
“Porque los Kaneda serían el prototipo de los nuevos ricos, ricos a la manera europea, no japonesa.”
El autor y sus circunstancias
“Pues a mí lo que me ha ayudado mucho en la lectura han sido las notas a pie de página.”
“Es que Japón aún sigue siendo un país muy diferente al nuestro.”
“Pero fijaos en la erudición del autor: sabe muchísimo de China y de su propio país pero también de la cultura inglesa.”
“Bueno, sí y no. Por un lado, conoce autores ingleses bastante desconocidos hoy en día…”
“Es que él era profesor de lengua y literatura inglesa.”
“Pero, como decía, todos los autores que cita son de Gran Bretaña. Es como si desconociera los Estados Unidos o cualquiera de las colonias de la Comonwealth.”
“Si bueno, y el autor no se lo pasó muy bien cuando estuvo viviendo en Londres…”
“Pero escribir sí que sabía.”
“Eso seguro.”
Bueno, hasta aquí llegó más o menos el análisis de la obra que os hemos dejado aquí extractada, en una especie de dialogo al estilo de los muchos que se ven en el libro. A los que aún no lo hayáis leído os recomendamos hacerlo. Creemos que os gustara.

Sobre el 14 de octubre: Haruki Murakami

Con Murakami, Japón parece más cercano, pero no tanto porque lo vivamos, dado que “hay muchas referencias que se escapan”, como porque, a base de crear universos, deja pequeño este planeta: sus personajes emprenden viajes sin retorno, transitando “mundos paralelos que, ocasionalmente, se conectan”. No obstante, en nuestra excursión por los universos de Murakami, recalamos en Japón y recordamos a otros autores, como Mishima, y su fervor nacionalista, o Soseki, y sus libros estéticos, que nos recomendó la novelante que siempre quiere volver a Japón: “No me importa que no cuente grandes historias. Cuando los termino, en lugar de sentirme decepcionada, echo de menos el lugar donde he estado.” También hablamos de las traducciones del japonés, a veces “tan literales que quedan muy raras”, y del propio Murakami: “Lleva una vida muy ordenada y placentera, sólo escribe unas horas y el resto de su vida lo dedica al ocio, pero de una manera muy ordenada. Considera que la literatura es tóxica, que supone vaivenes emocionales y debe llevar una vida sanísima porque tiene entre manos una bomba de relojería. Escribir exige una forma física de atleta.” Pero vayamos al grano, a Kafka en la orilla:

Mundos paralelos
“Lo mejor de Murakami son los universos que crea. No me parece el mejor escritor del mundo. Sus personajes no están particularmente elaborados, pero que sea capaz de liarte, sobre todo a una persona como yo, no aficionada a la fantasía… Es que lo que te cuenta te lo crees. Estoy a gusto en sus novelas, a McEwan no me lo creo, escribe muy bien pero no me lo creo. Murakami, en cambio, explica algo inverosímil y me lo creo más”
“Te presenta como natural y verosímil algo que sabes que no lo es”
“Pero no resuelve, no cierra. Son 600 páginas y podrían ser 6.000 porque va inventando sin dar soluciones”
“Algo tienen sus historias que te atrapan”

Kafka en la orilla
“Kafka en la orilla sería la exposición más amplia del mundo de Murakami, la más representativa”
“¿Por qué el título?”
“Por la canción y por el cuadro”
“Pasa con más libros, es muy dado a poner títulos de canciones”
“¿No remite al escritor?”
“Yo creo que no, que se refiere al protagonista”

Soledad y muerte
“Una característica de su obra es la soledad”
“Es el único tema que he encontrado”
“Sus personajes, más que escapar, se dirigen a aquellos sitios que más miedo les dan porque pueden encontrar las claves que buscan”
“¿Pero las encuentran?”
“Sí, y acaban siendo adultos”
“Yo sí que veo escapismo, la biblioteca es un útero”
“Acabar en una biblioteca es una consecuencia lógica en una personalidad solitaria”
“Sus personajes son individualistas pero sin indiferencia a lo que le rodea, es un individualismo práctico”
“Se sienten diferentes, es algo muy japonés”
“Hay muchas referencias al pasado bélico, porque ha marcado mucho a la sociedad japonesa, está muy presente incluso en los jóvenes”
“Sienten obsesión por la muerte, en cualquier libro de un autor japonés hay muerte en cada página”
“Resulta clave que lea Las mil y una noches, un libro con el que se detiene la muerte”

Japón cercano
“En el libro hay muchas referencias explícitas de la cultura occidental”
“Se le critica en Japón por occidentalizado, es un súper ventas pero la crítica siempre lo ha considerado así, apenas ha recibido premios en su país”
“Pues yo veo muchas barreras en este libro, creo que hay muchas referencias que no pillo”
“Sí. Tras haber estado en Japón, se cogen muchas más referencias en una relectura”
“En lo de Johnnie Walken hay una de esas referencias que se nos escapan”
“Pues a mí me parece que, como construcción imaginativa, está muy lograda”

Prosa envolvente
“El tipo de prosa, los ambientes, la atmósfera, la fantasía de la historia que cuenta… todo eso produce muchas sensaciones”
“Es muy visual”
“Tiene mucho interés en los detalles, como cuando se detiene a describir el estado de los niños en el bosque”
“Su forma de escribir me ha llegado”
“Su prosa es envolvente, es muy hábil narrando, aunque no es un virtuoso”
“A mí no me parece que ponga cuidado al escribir”
“Aspira a otra cosa, a crear mundos”

Kafka, otra vez
“Eso lo sitúa cerca de Kafka, lo que importa en Kafka no son las frases bonitas sino los mundos que crea. Con el título podría estar haciéndole un homenaje”
“Yo no tengo esa sensación, porque Kafka me causa una gran angustia y esta novela, en cambio, es una ensoñación”
“Tanto en Kafka como en esta novela los personajes están atados a un destino”